的同时，腰部和尾部作品的日子并不好过。
越是好的电影越需要最有效的营销手段来配合，才能实现收益和口碑的双赢，票房的翻倍乃至数倍的增长。公司许多项目的营销费用从以往占投资比的15%、30%，已经逐步提升到现在的50%。
在面对到每个不同的影片时，网大公司们也会视影片体量和特质来灵活调整宣发投入。而这越来越多的营销手段，背后同样有着网络电影宣发的方法论。
在发行端，我们会对发行的档期、流量等都进行数据化的分析；在营销端，哪个渠道有效性、转化率的分析等，从而实现对一部作品的目标受众、上线档期等等的初步预判。
在原有基础的营销方法之上，尝试在每一部影片的实际营销操作中的新方法。不管是主题曲推广、还是像院线电影一样参加电影节释放口碑，或者在未来也有可能通过电视台这样的渠道反向宣传推广影片。
只是网大如此丰富的宣发手段和投入越来越多的营销策略，也绕不开同院线电影一样面临的困境：信息爆炸时代下，用户时间碎片化、注意力分散，多种营销手段难以精准有效地将信息传递触达目标人群，即使完成了信息的传递，其对票房分账的转化率也是无法保障的。
在营销效率之外，摆在网大面前另一个无法忽视的困境，还是来自于其内容本身。
而网络电影海报等物料等容易让观众产生抵触情绪，除了受经费和制作水平限制外，还有一个原因在于目前网络电影的题材限制。
因此对网大而言，比提高物料制作水平更要重要的任务，是探索更多元的影片题材类型、创作出质量更精良的内容。早期投机的玩家们绞尽脑汁地在这前六分钟里制造悬念、甚至打出的擦边球。
这样的方法已经随着监管的加强和观众的成长而不再适用，同样目前市场中以玄幻、动作为主要类型的影片，也无法吸纳有多种观影偏好的人群。