2月14日，情人节，北京下了一场没有预兆的雨夹雪。
雨水和雪粒混在一起，打在307办公室的窗户上，发出细碎密集的声响，像无数只小虫在撞击玻璃。室内暖气终于修好了，但热得不均匀，靠近暖气片的地方烫手，墙角还是冷的。李君宪坐在电脑前，盯着屏幕上的邮件——来自华夏数字文化基金会，标题是“季度评审结果及后续安排通知”，已打开五分钟，但他还没读完第一段。
“基于本次季度评审的综合评估，基金会决定：
1. 继续提供每月5000元项目经费，周期延长六个月（至2007年8月底）。
2. 提供项目展示机会：3月15日至18日，中华世纪坛数字艺术展，提供标准展位一个。
3. 安排商业资源对接：2月20日，与‘文创中国’投资平台初步接洽。
4. 下阶段重点：完善‘飘逸’原型，筹备数字艺术展，探索可行的商业化路径。”
邮件很长，后面是详细的参展要求、对接流程、进度汇报模板。李君宪的目光在“延长六个月”和“数字艺术展”之间来回移动。六个月，意味着他们能活到夏天。艺术展，意味着他们要做的东西，要走出屏幕，挂在墙上，被陌生人观看、品评、或许购买。
他截图发到群里，附言：“结果。六个月经费。三月艺术展。二月投资对接。”
几秒后，林薇回复：“参展……我们要准备什么？总不能搬几台电脑去让人玩吧？”
叶晚：“我妈妈的绣样，可以带原件吗？”
苏语在德国：“艺术展需要现场音乐吗？我可以提前回来。”
陈末：“服务器要准备演示版，但展会网络不稳定，得做离线版本。”
问题一个个冒出来。李君宪揉了揉太阳穴，开始整理思路。参展，意味着他们的作品要从“游戏”变成“展品”。这意味着要重新思考呈现方式：是让观众坐下来玩？还是做成自动演示的影像？
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