远景的山峦顶聚集着成片的矾头，一簇簇的苦点区分出各个矾头的外形，平列展开于画面让人感觉饶有情趣。..net
而那副西洋画《夕阳下的枫树林》单色画出形体大貌，然后用颜色多层次塑造，暗部画得较薄，间调子和亮部则层层厚涂，或盖或留，形成色块对。
由于厚薄不一，显出色彩的丰富韵意与肌理。
莫非站在旁边看着，薛冰也不招呼他，等到画完最后几笔，薛冰才放下手的油画排笔笑着说道：“怎么样，能看懂吗？”
莫非呵呵一笑竖起大拇指说道：“西合璧，薛大哥画的很好！据我所知，国画不同于西洋画的地方在于，它是不以真实再现具体的自然形象，为追求目标而将审美落脚在表现对象的神韵，作者的审美情思和作品的一切构成因素。
国画要求‘气韵生动’，是要表现全宇宙的生命，气韵。
是以‘一管之笔，拟太虚之体’。
以这样的观点来了解国画，才不至于将工笔画误认为“写实”，浑同于西方艺术里的‘模仿说’或‘写实主义’。
大概的说国画重主观，西洋艺术重客观。
所以西洋画很像实物，而国画不像实物，一望而知其为画。
盖国书画同源，作画同写字一样，随意挥洒，披露胸怀。
油画多焦点透视，国画多散点透视，国画不讲解剖学，西洋人物画很重解剖学，国画不重背景，油画很重背景。
国画为诗的，西洋艺术为剧的。
所以在绘画，国画重神韵，西洋画重形似。”
莫非说完后，薛冰拍拍莫非的肩膀半带惊讶的说道：“不错啊，竟然知道这么多，你是不是学过较全面的绘画？”
莫非嘿嘿一笑道：“不瞒薛大哥你，我有一个同学是美术学院的，对绘画很是着迷，他那里美术一类的书籍多得是，我闲余的时候翻着看看，时间久了便熏出了一些味道。”
薛冰一听，
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