你看，阳光穿过树叶，落在地上，像什么？” 靳晴可能会说：“像被打碎的金色蜂蜜，亮晶晶的，还有点晃眼睛。” 在美术馆，她会和靳晴一起，猜猜画家想表达什么心情，或者这幅画让她想到了什么故事。这种开放式的引导，保护了靳晴最珍贵的直觉和想象力，也让她逐渐学会用更丰富的方式去感知和表达。
然而，转折发生在靳晴升入小学一年级后的那个秋天。学校里有一门“创意美术”课，老师鼓励孩子们自由创作。一次课上，老师布置的主题是“我的家庭”。大部分孩子画的是爸爸妈妈拉着自己的手，或者一家人在房子里、公园里的标准场景。靳晴却画了一幅截然不同的画：画纸被分割成几个不规则的色块区域，温暖的黄色色块里，有简笔的小人（代表家人）在做着不同的事——有的在看书（爸爸），有的在弄花（妈妈），有的在摆弄星星一样的符号（哥哥），还有一个很小的小人，手里拿着一根长长的、发光的画笔，从自己所在的粉色色块里，画出七彩的线条，连接到其他每个色块，线条上开满了小花，结着亮晶晶的果子。画的角落，歪歪扭扭地写着一行字：“我的家，是彩色的，连起来的，甜甜的。”
这幅画，在老师组织的班级“小画廊”展览中，引起了小小的轰动。孩子们觉得“看不懂但很好看”，老师却从中看到了惊人的构图直觉、色彩情绪的表达能力和充满隐喻的想象力。美术老师特意将这幅画拍下来，发给了苏晚，并附言：“靳晴妈妈，您女儿在绘画上表现出非凡的感受力和独特的表达方式。她的画不是简单的模仿，而是内心世界的直接映射，充满了象征和情感。如果可能，可以鼓励她多画，多尝试不同的材料，保护好她这份宝贵的直觉和创造力。”
老师的肯定，像一缕春风，轻轻拂动了靳晴心中那颗早已埋下的艺术种子。她似乎更加确定，画画是一件“对”的、可以被理解和欣赏的事。她开始不再满足于随手涂抹，而是有了更多“创作”的意识。她会要求更大、更特殊的纸张（比如牛皮纸、宣纸边角料
本章未完，请点击"下一页"继续阅读！ 第3页 / 共5页